3 Billboards, les panneaux de la vengeance

Si vous regardez des vidéos sur Youtube, vous n’avez probablement pas pu échapper à la campagne de pub particulièrement chargé de 3 Bilboards. C’est en tout cas comme ça que j’ai découvert le film et c’était la première fois que je regardais une pub jusqu’au bout. Mais une bande annonce c’est souvent trompeur, celle-ci était elle révélatrice de ce que j’espérais, voyons cela ensemble.


Date de sortie : 17 janvier 2018
Durée : 1h 56min
Réalisation : Martin McDonagh
Casting : Frances McDormand, Woody Harrelson, Sam Rockwell
Genre : comédie dramatique
Nationalités : Britannique, Américain

Synopsis:

Furieuse que l’enquête sur le viol et le meurtre de sa fille n’avance pas. Mildred Haye décide de prendre les choses en main et d’attirer l’attention des médias en provoquant le très respecté chef de la police.

Critique :

3 Bilboards est le quatrième film de Martin McDonagh un réalisateur qui c’est fait connaitre avec Bons baisers de Bruges et 7 Psychopathes. Un réalisateur qui a clairement démontré un style à part et compliqué à vendre. En effet, ses films sont souvent vendu comme des films d’actions alors qu’ils n’en sont pas du tout. Ils attirent donc un public qui risque de ne pas les apprécier à leur juste valeur alors que les spectateurs qui auraient pu apprécier hésite parfois à aller les voir. C’est ainsi que j’ai découvert Bons baisers de Bruges longtemps après sa sortie et uniquement parce qu’on me l’avait chaudement recommandé.

3 Bilboards n’échappe pas à ce phénomène, loin d’être le film d’action que laisse présager sa bande annonce, il se révèle un film presque contemplatif, prenant son temps pour détailler les personnages de cette petite ville et poser l’ambiance explosive qui y règne. Et c’est là que réside la force de McDonagh dans ce mélange totalement improbable d’humour, de violence, de tragédie et de calme. Loin d’aller à l’essentiel, le film ne cesse de prendre des détours inattendues s’attardant parfois sur des personnages qu’on aurait cru secondaire ou au contraire se débarrassant d’autres qu’on penser principaux. Le réalisateur s’amuse à jouer avec nos émotions pour nous mettre autant sur la brèche que ses protagonistes.
Et quels protagonistes ! A commencer par Frances McDormand (Ave César, Fargo, etc), l’égérie des frères Coen, elle est ici magistrale dans un premier rôle encore plus riche que celui de Fargo. Elle incarne une femme en souffrance décidé à tout faire pour retrouver la paix. Un personnage drôle et attachant mais surtout complexe et profondément humain.
Le film est également l’occasion de retrouver Woody Harrelson (La planète des singes Suprématie, Insaisissable 2, etc) dans un rôle très touchant auquel il ne nous avait pas vraiment habitué. Les seconds rôles sont également très bien choisis avec une mention spéciale pour Sam Rockwell très drôle dans son rôle de crétin agressif. On regrettera peut-être le rôle très réduit (non, ce n’est pas un blague, n’insiste pas tu es lourd) de Peter Dinkladge un acteur que j’aime beaucoup et qui mérite de sortir un peu de Game Of Thrones ( même s’il y a peu de chance qu’il obtienne un rôle plus cool que Tyrion, on est d’accord)
Niveau musique, on pourra regretter que l’ensemble manque un peu de diversité mais le thème principal est vraiment réussi et émouvant.
La réalisation manque également d’originalité mais elle est suffisamment efficace pour bien servir son propos et c’est le principal.
En conclusion, je dirais que ce nouveau film de Martin McDonagh est une fois de plus une grande réussite. Le rythme déstabilisera surement certains spectateurs, surtout ceux qui s’attendaient à un film d’action tendance « vigilant film » mais les amateurs de bons cinémas ne pourront qu’apprécier l’originalité. L’histoire est universelle et donne à réfléchir. Elle a le bon goût de ne pas être manichéenne et d’être aussi riche et complexe que l’âme humaine. Mildred Haye, par exemple, loin d’être une parfaite héroïne à également ses failles et essayent de les gérer comme elle peut. Sans spoiler la fin, je trouve également qu’il s’agit d’un excellent choix même s’il peut s’avérer frustrant. Bref, j’ai passé un super moment devant ce film qui m’a beaucoup évoqué le cinéma des frères Coen et je ne peux que le recommander chaudement.

Conclusion:

Un film atypique qui pourra évoquer l’oeuvre des frères Coen, une grande réussite.

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